Centre culturel des Terreaux
Rue des Terreaux 14, 1003 Lausanne

Souvenez-vous de la série qui a marqué votre jeunesse. Au fil des générations, ce fut Friends, Dawson ou encore How I met your mother. La pièce de théâtre écrite par l’AJAR s’appelle N∙O∙U∙X [prononcer le X] et respecte les fondamentaux du genre: six personnages en collocation, des galères, des rires et une histoire d’amour (géante). Mais N∙O∙U∙X va plus loin et intègre ce qui manquait à ces séries: un humour qui ne stigmatise pas, une forme d’engagement, la trajectoire de personnages aux identités multiples, dont les modes de vie sortent des schémas dominants. On y trouve ainsi du compost, un bâton de parole, un sex-toy éthique, une manif contre une banque et une moussaka végane.

N∙O∙U∙X, c’est une série télé au théâtre, la rencontre entre le réalisme de l’écriture d’écran et l’intimité poétique de la scène. La pièce est composée de trois «épisodes-actes» de 30 minutes et s’attache au bonheur (presque) quotidien de Rachel, Rossella, Eve, Roméo, Darcy et Tristan. Impatient de voir sa pièce montée «pour de vrai», le Collectif AJAR profite de l’invitation du Cabaret Littéraire pour en donner une lecture complète. Les répliques fusent, les sentiments aussi.

Qui était Klaus Nomi? Entre Purcell et Sinatra, entre Saint-Saëns et David Bowie, son histoire est celle d’un immigré allemand à la voix de fausset qui finira par embraser les nuits fauves d’un New York kitsch et pop, avant de mourir du Sida à 39 ans. Avec la complicité d’un comédien survolté (Cédric Leproust) et d’un accordéoniste fou (Marc Berman), Pierre Lepori redonne vie et paillettes à ce météore musical queer as hell. Un hommage haut en couleur à l’une des figures marquantes de la new-vawe américaine.

«J’étais belle, changeant de sexe à loisir, ébouriffant sans plus choquer, craquant craquante aux clubs enfumés de l’underground fin de siècle. Quelle déferlante, je n’en croyais pas à mes rêves, me voilà embarqué à toute allure dans ce que j’avais toujours brodé. Plus vite encore, plus étincelant, d’une soirée à l’autre le tapis d’une gloire attendue se déroulait sous mes escarpins de princesse cellophane.»

«Queer: terme d’origine anglo-saxonne, signifiant originairement étrange ou peu commun, réapproprié par les communautés LGBTQ+ de manière à en faire un symbole de libération. Il fait référence à toute idée, pratique, personne ou identité allant à l’encontre des normes.»

Pour son édition 2021, le Karaoké Littéraire – variante livresque et déjantée du célèbre jeu – ose la différence et la fluidité. Le principe est simple: pour accéder à votre minute de gloire, il suffit de vous inscrire le soir même sur la liste des participant∙e∙s. Un choix de textes sélectionnés avec la plus grande attention sera proposé par tirage au sort. Montez sur scène, tournez la grande roue de la fortune et devenez la prochaine vedette du Karaoké Littéraire! Tout le monde a droit au chapitre dans ce spectacle inclusif et festif: ce soir, c’est elle, lui, toi, iels et vous qui prenez le micro pour faire découvrir, grâce au prompteur et aux improvisations du pianiste, les pépites de cette littérature littéralement hors du commun.

«Je suis née dans un petit village vaudois, nous habitions une ferme de style bernois, construite en 1940 par mon grand-père et des artisans emmentalois. Sur les ondes de radio Sottens chantaient les Ondelines, Partout en Suisse on est heureux, c’est le pays le plus merveilleux… Chez nous, on parlait le bärndütsch, on aimait les chants patriotiques. Dans le village, on était les Bernois, les descendants de ceux qui avaient occupé le pays de Vaud durant deux siècles et demi. À 6 ans, je commence l’école, la langue française s’impose. À 14 ans, je n’aime pas mon prénom, D’s Heidi, je me fais appeler Eddie. À 15 ans, j’entends pour la première fois les chansons de Mani Matter. À 16 ans, je chante à tue-tête Les oiseaux de passage de Georges Brassens, à cheval dans les marais camarguais. Vivre au galop, en révolte contre le vieux monde. Le désir de renouer avec ma langue maternelle est à l’origine de ce projet.»

Un spectacle en hommage à ces deux grands poètes, la rencontre à travers l’espace, le temps et les langues: Mani Matter et Georges Brassens. C’est Heidi Kipfer qui raconte, c’est elle qui chante, mais sans ses Giele, elle serait… sans voix!

Bern ist überall? Le réchauffement climatique, lui aussi est partout… Au Cabaret Littéraire, ce collectif maintes fois primé d’auteur∙e∙s, spécialiste du spoken word, empoigne les récits de l’affolement – celui du thermomètre, mais aussi et surtout le nôtre, celui des humains. Comme dans une formation de jazz de chambre, Bern ist überall donne à entendre un véritable concert linguistique, au sein duquel chaque élément apporte sa propre voix, sa propre langue et son propre texte, contribuant ainsi à une proposition linguistique très particulière – qu’il s’agisse d’histoires tirées du quotidien, d’une poésie douce ou grotesque, d’un lyrisme décalé, d’un texte essentiellement conçu pour sa musicalité. Ceci bien sûr dans n’importe quel dialecte ou langue nationale de notre pays – français fédéral inclus.

Une soirée qui ne fera probablement pas baisser la température (mais ça n’est pas une raison pour ne pas la passer ensemble).

«Après la bande dessinée et la danse contemporaine, la comédie musicale deviendrait-elle le nouvel éden des artistes romands?» Si même le très classique journal Le Temps daigne se pencher sur le phénomène, c’est qu’il se passe peut-être quelque chose dans le royaume secret du musical local! Pour ses détracteurs – qui n’ont bien souvent vu qu’un Disney à 6 ans et puis plus rien jusqu’à La La Land –, la comédie musicale reste ce truc kitch où des gens se mettent subitement à chanter leurs états d’âme. Pour ses partisan∙e∙s, elle incarne au contraire une forme de spectacle total, grandiose ou intime, recouvrant absolument tous les genres, équilibre parfait entre le texte, la musique, le chant et la danse.

Pour faire le point, Le Cabaret Littéraire propose une carte blanche à Aude Gilliéron, artiste à l’intersection de toutes les routes de la comédie musicale romande actuelle. Une soirée-laboratoire, showroom sans les paillettes ni les plumes dans les fesses mais avec les émotions et les rires, pour explorer, avec la crème locale des triple threats, ce qui se fait de meilleur ici (et un peu ailleurs). Où on se dit que c’est quand-même fou tout le talent qu’il y a sur un si petit territoire…