Le Cabaret Littéraire

Deux ordinateurs. Un prompteur géant. Un piano, une batterie, une guitare, des instruments à vent. Un espace de jeu entièrement vide. Trois chanteuses-comédiennes entrent. Deux scénaristes et deux musiciens les suivent. On les voit s’installer sur de petites chaises. Commencer à écrire, à chanter, à jouer. Et puis hop. Les voilà qui échangent leurs rôles, à toute vitesse. Brassent les cartes, aussitôt que retentit le signal. C’est un jeu d’enfants. Ça s’appelle Les Chaises Musicales. Mais c’est un spectacle. Une comédie musicale improvisée. Risquée. Virtuose et vulnérable. Qui s’écrit sous vos yeux. Sur sept petites chaises.

Le quatuor romand derrière les textes et les musiques de la dernière Fête des Vignerons, invité à présenter les chansons et les textes « officiels » lors de la saison 2019-2020 du Cabaret Littéraire, est de retour ! Cette fois-ci sur une arène à dimension humaine, avec une création originale. Retour à l’essentiel – des mots simples, de la musique inédite – pour chanter les légendes à venir, revivifier le mot « folklore », au-delà de la carte postale, des patrie-autismes, du made in Switzerland, des « vaudoiseries ». Toucher, bousculer et rire, de tout notre cœur, et tout simplement. On ne peut être plus clair !

Après le succès de l’édition 2021, le Karaoqueer revient ! Le principe reste le même : il suffit de vous inscrire le soir même, si vous le souhaitez, sur la liste des participant·e·x·s. Un choix de textes, sélectionné avec la plus grande attention, sera proposé par tirage au sort. Montez sur scène, tournez la roue de la fortune et vivez votre moment de gloire en lisant des textes qu’on entend trop rarement ! Tout le monde a droit au chapitre : ce soir, c’est elle, lui, toi, al, iels et vous qui prenez le micro pour faire découvrir, grâce au prompteur et aux improvisations du pianiste, les pépites de cette littérature littéralement hors du commun.

Et pour la première fois : place aux mômes ! Une édition du Karaoké Littéraire « spéciale kids » a lieu l’après-midi même (16h).

Une poétesse américaine anti-conventionnelle au succès posthume. Une romancière anglaise pionnière du réalisme magique féministe. Quand Emily Dickinson et Angela Carter croisent le vers sur la scène du Cabaret Littéraire, réunies par le coup de foudre de deux artistes en pleine éclosion, la magie opère. Seulx sur scène, Ezra Sibyl Benisty lit les poèmes de Carter rassemblés en anglais sous le titre Unicorn, mêlant son écriture à la sienne dans une broderie de tapis sonores. Lou Ciszewski met en scène les poèmes de Dickinson comme autant de charmantes créatures minimales et intrigantes, prêtes à exploser. We are always in danger of magic.

La bûche s’embrase et prend la scène ! Dans une volonté d’élargir sa programmation à des artistes issues de la scène visuelle, Le Cabaret Littéraire offre une page planche à ce collectif de créatrices romandes de bande dessinée qui milite pour valoriser le travail des femmes dans cet art. A chaque numéro, fanzine ou « bûchette », les artistes de la bûche (près de 90 à ce jour) posent un regard unique, engagé et magique sur notre monde. Libre à elles de puiser dans ce vaste répertoire pour nous en mettre plein les yeux, que ce soit au travers de dessins en live, de musique, ou encore d’autres formes de performances.

A l’heure du brunch, que peuvent bien se raconter deux auteurs, lorsqu’ils sont père et fils ? Alphonse Layaz, né dans la Broye fribourgeoise en 1940, a été journaliste à la RTS pendant de nombreuses années, mais aussi écrivain et peintre. Son fils Michel Layaz, né à Fribourg en 1963, est l’auteur apprécié  et récompensés plusieurs fois d’ouvrages tels que Les Larmes de ma mère, Louis Soutter, probablement ou Sans Silke. Il est aussi enseignant. La transmission de l’écriture de génération en génération sera au centre de notre rencontre. En mots, en images et en musique, nous partagerons ce moment dominical en tissant des liens familiaux, amicaux, professionnels et créatifs.

Pascal écrit des lettres d’amour pour ses amants, qui deviennent des chansons. Romy écrit des poèmes d’amour, qui deviennent des recueils, parfois des sculptures. Ensemble, iels s’appellent Sensitive Nails, projet musical et poétique hybride désireux de déconstruire les normes binaires qui imprègnent les relations amoureuses. En alliant musique live, voix, poèmes et sons synthétiques, les deux artistes reconsidèrent les notions d’abri, de désir, de transformation, de sécurité et d’empouvoirement. A la frontière entre une pièce sonore et un dj-set, Sensitive Nails est une invitation à danser, à aimer et à réfléchir. Hors des normes et collectivement.